러브라이브 감독 쿄 코쿠 인터뷰 (장문) - 트와이스 캔디팝 뮤비 관련

본문 : https://realsound.jp/2018/02/post-158074.html

<번역 출처 : 원트>

• "TWICE는 "모두에게 힘을 주는 존재""
  
  ― ―"Candy Pop"의 MV는 TWICE팀에서 교고쿠 씨에게 제의가 있어서 실현했다고 하는데, 쿄고쿠 씨 자신도 사실은 MV감독이 되고 싶었던 시기가 있었다죠?
  
  쿄고쿠 나오히코(이하, 교고쿠): 그렇군요. 나의 세대는 처음 디지털로 영상을 편집할 수 있게 된 세대에서 대학에서는 CG도 하다가, 학창 시절은 좋아하는 음악에 직접 만든 영상을 달고 편집하거나 했었습니다. 당시는 우타다 히카루 씨의 MV을 찍던 키리야 카즈아키 씨가 있거나, 영상으로 새로운 것을 하던 사람들이 MV의 세계에 많이 모이고 있는 이미지가 있었습니다. 여기에 나 자신도 CG를 하던 것이 MV에 대한 관심으로 연결되고 있었다고 생각합니다. 하지만 더 앞서면 어린 시절은 만화가가 되고 싶다고 생각하고 있고, 그런 것이 다 섞이고, 최종적으로 애니메이션 업계에 들어간 형태였습니다. 그것도 있고 이번 MV의 이야기를 받았을 때는 기뻤고, 순수하게 놀랐습니다. 처음에는 "나 좋을까"라고 생각하더군요. 어쨌든"미지의 세계로군"이라는 감각으로 그 시점에서는 나는 TWICE의 것도 아직 몰랐거든요. 그런 의미에서 이번 이야기를 준 것은 정말 기뻤어요.모든 것을 알게 되었으니.
  
  ― ― 말씀을 받고 우선은 지난해 2월에 한국 공연을 보러 갔다면서요.
  
  교고쿠:실제 라이브를 보게 되어, 내가 『 러브 라이브!』에서 그리던 것과 마찬가지로, TWICE도 "모두에게 힘을 주는 존재"를 체현하고 있는 그룹이야. 느꼈습니다. 처음에는 "자신이 참여해서 뭐 할 수 있을 것인가?"와 약간 불안도 있었는데, 그 라이브를 보고자기 속에서도 이미지가 떠올랐던 감각이 있었습니다. 어떤 인연이라고 생각하는데 『 러브 라이브!』의 μ's(뮤즈)도 정확히 9명이에요.『 러브 라이브!』을 감독하는 가운데 9명의 균형을 생각하는 것이 굉장히 어려웠는데 TWICE는 이미 9명 각각 개성이 있고, 서로가 서로를 북돋 있는 것처럼 느껴져서"유닛으로서 무척 매력 있는 분들이구나"라고 생각한 것을 기억하고 있군요.
  
  ― ― 그러고 보니 『 러브 라이브!』 때는 이벤트 등단 때 쿄고쿠 감독이 "『 왜 이렇게 인원이 많아...』고 생각한 적도 있다"과 얘기되고 있었다고 생각합니다(웃음).
  
  교고쿠: 했죠(웃음). 왜냐하면, 만일 3~4분의 곡이 있다며 그 중에서 9명 평등하게, 개개인에 볼거리를 만들어 주던 일은 너무 힘들어요.축구나 야구처럼 "하나도 없으면 안 된다"라는 영상을 만드는 것이 꽤 어려운 작업이었습니다. 하지만 『 러브 라이브!』에서 그것을 한 경험이 이번 MV에도 살아난 겁니다.
  
  "변신시의 포즈는 멤버의 개성과 매력을 반영한 "
  
  ― ― 마침 댄스 파트의 이야기가 되었지만, 쿄고쿠 씨는 『 프리티 리듬 』 시리즈의 프리즘 쇼 연출을 맡으며 『 러브 라이브!』에서 감독을 지냈고, 이후 『 프리 파라 』의 라이브 연출과 『 KING OF PRISM』의 프리즘 쇼 연출을 담당하고 있어 ― ―.
  
  교고쿠:네, 『 노래 ☆ 프리(노래 ☆ 왕자님!♪)』(대사를 담당)도 합니다(웃음).
  
  ― ― 즉, 애니메이션의 댄스 파트 표현은 감독의 진면목의 하나라고 생각하지만 이번 댄스 파트 연출에서는 지금까지와 비교해서 어떤 생각을 하고 갔을까요?
  
  교고쿠:이번에는 TWICE와 협업하는 분위기를 내기 위해서도 춤추는 아파트는 본래의 안무를 최대한 충실히 표현했습니다. 그 때 『 러브 라이브!』도 그랬는데 이번에는 더 실물을 낮춘 것도 있어 더 실루엣을 내는 데는 신경을 썼습니다. 애니메이션은 실루엣의 변화가 없다고 빛나는 않아요. 그래서 멤버가 붙이고 있는 부분을 힘껏 흔들도록 연구하고 있습니다. 사람이 움직이는 곳에 시선이 가기 쉽고, 애니메이션에서 트윈 테일의 여자가 인기를 끌것도 사실은 그것이 이유이기도 합니다. 그래서 나의 작품을 보고 받으면 단축의 여자에는 머리 끈, 귀걸이를 달거나 하고 있고, 가급적 전원이 평등하게 되도록 고안하고 있습니다.의상은 이번에는 TWICE의 여러분이 원래 입고 있던 것을 애니메이션화한 모양이에요.
  
  
  
  ― ― TWICE의 안무는 속도가 빠르고 애니메이션으로 표현하는 것은 매우 힘들 것 같아요.
  
  교고쿠: 힘들었죠. 애니의 댄스 파트에서 편안한 것은, 실루엣이 크게 바뀐 타입의 사람인데요, 특별히 어려운 것은<♪ Candy Candy Pop Pop네~> 하는 듯한 세세한 움직임이었습니다. 저기는 너무 어려웠습니다. 그리고 토끼가 작은 뛰거나 하는 것도, 애니메이션에서는 어려운 동작입니다. 그곳은 연구하지 않으면 그저 그림이 달각 달각 움직이고 있게 될 수 있습니다. TWICE의 춤은 그러한 요소도 포함된 복합적인 파트가 계속 이어지고, 제작 중에는 "강력이다……" 하는 생각도 했습니다(웃음). 하지만 그곳은 애니메이터가 너무 열심히 뛴 것으로 완성했을 때는 "애니메이션에서도 이렇게 우상이 추어..."이라며 감탄했습니다. 라곤 해도, 춤 부분에 대해서는 『 러브 라이브!』도 조금 느끼도록 하면서 동시에 캐릭터의 개성이 느껴질 정도로 일부러 남아, 애니메이션 부분에서는 멤버가 한 사람씩 애니메이션에서 실사에 변신하는 파트를 정점으로 가져오기로 했습니다. 변신시의 포즈는 실사 부분의 MV촬영에 동행하였을 때 느꼈던 멤버의 개성과 매력을 반영한 것입니다. 이 파트는 애니메이션의 멤버의 캐릭터와 별 같은 부품 등 여러가지가 각각의 상태에서 준비되고 그 사이에 실사를 낀 작업이었는데, 실사의 가공은 한국 팀이 담당 하는 일이라 자신감과 불안이 교차하는 작업이기도 했습니다.누구도 한 적이 없어서이야말로 어려움이 있었네요. 하지만 한가지 좋았던 것은 최종 마무리 작업을 나도 한국에 가서 그의 팀과 함께 하게 된 거였군요. 그것이 꽤 컸다고 봅니다.그렇지 않으면 이 완성은 안 된 줄.
  
  ― ― CG를 사용한 카 체이스·파트도 생동감 넘치는 것으로 완성되고 있군요.
  
  교고쿠:그 장면도 J.Y. Park씨가 준비하고 준 대략적인 스토리 보드를 타고 우리가 생각해서 갔습니다. 여기는 왜 CG로 했냐면, 팬들로서는 MV에서는 역시 멤버를 보고 싶잖아요. 그래서 자동차 자체는 극단적인 이야기, 필요 없는 요소이기도 하다고 생각합니다. 다만"스토리상 이 파트는 넣을 필요가 있다"가 되었을 때에, 그렇다면 장면으로 볼 가치 있는 것을 만든다고 생각했다. CG에서 돌리 움직여서 픽사의 만화적인 기능을 갖추어 준 감각이군요.그런 의미에서 하나도 쓸데없는 컷이 없는 것은 MV특유의 매력이라고도 생각합니다.
  
  ― ― 차가 돌장면에 꽤 각도가 묻고 있으며 그것이 설레임을 부추기는 것 같았습니다.
  
  교고쿠:그 장면도 CG로 휘어지는 움직임을 된 뒤에 손으로 연기의 묘사를 더하고 있습니다.그렇게 표현을 풍부한 것으로 만들어 나감으로써 이야기를 설명하기 위해서만 존재하는 파트가 되지 않게 생각해서 갔습니다.
  
  
  ― ― 카 체이스의 무대인 캔디 나라의 세계관도 상당히 조정되고 있더군요.
  
  교고쿠:그 부분은 벌써 제작 팀이 너무 열심히 주고 몇번이나 감수하면서 완성시키고 갔습니다. 만화 캐릭터뿐 아니라 실사 캐릭터도 그 세계 속에 놓아 보고,"더 이런 것이 좋겠다""여기에 멤버를 둔다"로 정하고 갔습니다. 그리고, 캔디 나라의 세계관의 힌트가 된 것은 한국에서 실사 파트의 MV촬영을 견학했을 때에 갈 수 있었던 MV에 등장하는 여자의 방이군요.(처음에는 TV속에 있는)TWICE에서 보면 화면의 저편(실사 파트 타임)이 그 정도의 풍경이거든, 그렇다면 이쪽(애니메이션 파트)은 이 정도로 할 생각입니다. 이번의 여러 부분에 할 말이지만 내가 " 이러하다"라고 처음부터 정했던 것은 적고, 오히려 TWICE의 회원과 한국 팀과의 교환에서 답을 찾는 감각이 강했다고 생각합니다. 이것은 내게는 첫 경험이었습니다. 『 프리티 리듬 』과 『 러브 라이브!』에서는 어떤 곳에서 어떻게 추는지도 다 내가 넣었기 때문에. 정말 캐치볼을 하면서 하나의 것을 완성시키고 가는 감각이었다고 생각합니다.마지막으로 사탕의 세계에서 실사의 세계에 워프 하는 부분도,"그 후 어떻게 할까요?" 했더니, 한국 팀이 마지막으로 반전을 준 것에 재미 있었습니다요.
  
  ― ―"Candy Pop"의 MV가 완성된 소감이 어땠습니까?
  
  교고쿠: 쉽게 말에는 못하는 부분이 있는데 이번에는 여러 분과의 작업이 되어서, 다 함께 산을 올라고"식..."과 안심하는 새로운 충족감이 있었습니다. 이 하나의 MV에는 여러 사람의 힘이 추가되어 있으며, 꼭 자신이 보지 않은 곳에서 열심히 주신 분도 많이 있을 것이고. 그런 것도 포함하여 새로운 감동이 있었습니다.애니메이션 감독의 경우 최초에 올라갈 산을 설정하고,"후지 산 정도의 높이인데 별일이야"과 모두를 설득하고, 마지막으로 에베레스트로 데려간다는 것이 우리들의 일이에요. 그치만 이번에 몇몇 참가했던 크루 중 하나를 담당한 것으로 자기들만 먼저 가도 안 되지 않으며, 도중에 문제가 있어서 계획이 좌초하는 것도 없이 끝까지 갔다는 것은 생각하면"기적에 가까운 것이었잖아?"라고 생각합니다.
  
  ― ― 제작을 마친 지금 쿄고쿠 씨가 TWICE의 멤버 각자에게 느끼고 있는 매력도 알 수 있을까요?
  
  교고쿠:나의 재량적인 이미지로지만(웃음)예를 들어 정윤 씨는 보이시한 큰 멋있는 이미지가 있고, 그래도"꼭 그것만은 아닌 것이구나" 했더니, 라이브에서는 때때로 수줍은 느낌이 엿보이고, 그런 부분은 또 다음 기회가 있으면 표현하고 싶다고 생각했습니다. 채연 씨의 경우는 그림을 잘해서 나도 그녀가 쓴 그림의 소재를 여러가지 받아서 그것을 MV의 애니메이션 파트에서 쓰곤 했어요.서로 그림을 그리는 인간으로서 어떤 것에 영향을 받았는지 궁금한 멤버입니다.
  
  ― ― 그리고 그 그림은 어디에 사용되고 있지?
  
  교고쿠:애니메이션 파트의 초반 정전하는 장면의 곳에서 벽에다 그 그림을 쓰고 받았습니다. 외에는 자동차 추격을 하는 장면에도 죽이고 있어 숨은 미키 같은 감각으로 어디에 있는지 찾아 주시면 기쁠 것입니다(웃음). 한편 다효은 씨는 밝고 녹화 도중 보고 있어도,"그대로인 거 같구나"라고 생각했다.물론 그녀에게도 아직 자신에게는 보이지 않는 면이 있을 것이므로, 그러한 부분도 알고 싶네요.
  
  ― ― 모모 씨, 미나 씨, 사나 씨의 일본인 멤버는 어떻습니까?
  
  교고쿠:일본인들은 언어가 통하니까 실제로 조금 말씀 드리고 말의 뉘앙스부터 그 사람 성격이 전해지고, 너무 가깝게 느꼈습니다. 모두 관서 사람으로 나도 간사이 사람이라서 그 근처도 친근감이 있었네요. 지효 씨는 그다지 잘하지 않았지만, MV가 완성했을 때도 굉장히 기뻐했고, 리더로서 선 행동을 하는 곳이 있고 착실한 사람이라는 인상을 받았어요. 하지만 동시에 주위에는 보이지 않는 부분도 있을 것이고, 다음이 있으면 그런 부분도 제대로 그리고 싶습니다. 직업상, 이렇게"다음은 이러하고 싶다"와 여러가지 고려하고 버리는 거에요(웃음).다만 어디까지나 주역은 TWICE의 여러분이고, 애니메이션은 그것을 방해하지 않도록 하고 싶었으므로 완성된 때에 멤버들이 기꺼이 준 것이 정말 다행이었습니다.
  
  ― ―에서는, 나영 씨와 츠우이 씨는?
  
  교고쿠:나영 씨는 조금 차가운 분위기가 있는 사람으로 여성이 동경하는 여성인 것인가 생각했다. 나는 지금까지 애니메이션으로 이런 타입의 캐릭터를 그린 것이 없었으며 앞으로 기회가 있으면 그런 캐릭터도 도전하고 싶습니다. 츠우이 씨는 그룹에 확장을 쥐어 주는 존재죠.TWICE은 모두 같은 나라에서 나온 그룹이 아니고, 각각의 출신지에 의해서 홈이 바뀐다는 곳도 눈에서 비늘의 체험이었습니다.
  
  TWICE
  ― ― 확실히 TWICE에는 다양한 출신지의 멤버가 모여서 다양성을 구현하는 듯한 분위기가 있네요.이번 실사와 애니메이션 표현에 따른 참신한 제휴가 이뤄진 것인데, 향후 TWICE의 여러분과 하고 싶은 게 있으면 가르치세요.
  
  교고쿠:이번 MV를 만드는 것이 힘들다는 것은 알았는데 반대로 말하면 이런 일이 생기는 것은 이 팀만 한다고 생각해서, 애니메이션 단편이라도, MV에 한순간 들삽입 하지만, 뭔가 또 도움을 드릴 수 있었으면 좋겠습니다. 하지만 어디까지나 주역은 TWICE의 9인이니 손님이 원하는 것과 애니메이션이 마주치는 순간이 오면 그때는 꼭 부르고 싶습니다. 나는 『 러브 라이브!』 후에 풀 디지털 작화로 만화 작품도 만들고 있는데 그 가장 현저한 것이 『 보석 나라 』(2017년)에서 그 작품은 "지브리의 같은 배경"과 "3D캐릭터"과 "손의 캐릭터"과 "리얼한 풀의 움직임이나 바람을 표현하는 시뮬레이션"라는 예전 같으면 공존할 수 없다고 알려진 요소를 하나로 삼아 새로운 스타일을 목표로 한 의욕작이었습니다.이번"Candy Pop"의 MV는 "실사"과 "애니메이션"의 융합이라 스스로 『 보석 나라 』 때부터 있던 테마가 이번 MV에 당도했다는 감각도 있었습니다.
  
  ― ― 앞으로 실사와 애니메이션을 융합시킨 MV은 증가할 것으로 생각합니까?
  
  교고쿠:이번 해서 보고 느낀 것은 본래 다른 밭의 것이 합쳐져만큼 서로를 존경을 주고받고 나갈 수 없다고 안 된다는 거군요. 애니메이션 분야의 인간은 실사 촬영의 것을 알지 않으며 실사의 사람은 애니메이션 제작 과정을 모릅니다. 그래서 좀처럼 어려운 일이라고는 생각했습니다. 하지만 거꾸로 말하자면 그것을 끝까지 파고들면 유일무이한 표현이 나올 수 있는 법이죠.이런 작품은 자신만이 손을 든 곳으로 만들 수 있는 것은 아니니까, 그런 의미에서도 이번 정책으로는 정말 좋은 경험을 하고 싶어서 기뻤습니다.